【中欧摆渡人】法国音乐剧演员洛朗·班：从舞台到画布，他在中法之间飞行

他有一副醇厚的嗓音，说话语速极快；他“变色龙”一般穿梭于诸多经典法语音乐剧剧目之间，被观众称为“撑起法剧半壁江山的男人”；由于名字发音与“老航班”相似，加上他频繁往返中法之间，这个昵称成了中文互联网上他最广为人知的标签；他“航班级别”的密集行程也配得上这个称号——年初刚刚结束在《长安十二时辰》中的演出，他又马不停蹄开启覆盖中国10城的个人音乐会巡演；巡演一落幕，个人画展也随即上线……

4月的一个春日午后，洛朗·班（Laurent Bàn）接受专访，讲述他在中法文化之间长达20年的“飞行旅程”，与他作为“讲故事的人”的艺术追求。

起飞：从画家梦到舞台讲述者

在成为备受喜爱的“老航班”之前，“小航班”的梦想是当一名画家。17岁那年一次学校年终演出改变了他的人生方向——与观众即时互动所带来的肾上腺素冲击让他意识到，表演，才是他真正想投入一生的事业。

深受法语音乐剧《星幻》（Starmania）影响的他从1991年开启音乐剧生涯。从《巴黎圣母院》中的花花公子菲比斯到《摇滚莫扎特》中因嫉妒而沉沦的萨列里，从《歌剧魅影》中心理扭曲的天才魅影到《阿拉丁》中古灵精怪的灯神，他塑造了一个又一个经典角色。能够诠释与自己完全不同的角色让他充满热情：“我认为自己不仅是演员和歌手，更是一个讲故事的人。”他的目标是带领观众在演出的短暂时间里走入一个个不同的世界，体验一段段不同的人生旅程。

为了扮演千人千面的角色，他不断挑战自我：学习不同的唱法；不断增重或减重；在出演《唐璜》时学习弗拉明戈；用中文演出《长安十二时辰》；在《拿破仑》中，他不仅是主演，还是执行制作人和演员甄选负责人……因此，他被粉丝笑称为“法剧卷王”。

他也用“工作狂”形容自己，但其实，他对生活的投入也毫不逊色：为了克服时差与身在法国的家人通话，他会每天熬到凌晨三四点；他高频活跃在中国社交平台，亲自点赞、回应粉丝留言；即便巡演日程紧凑，他也抽空去看演出，甚至带着团队爬长城。对此，他乐在其中：“这就是我的追求——不断寻找新的挑战，不停地走出舒适区。去探索、去旅行、去发现新的事物，让自己不断成长。”

航行：中法音乐剧市场的亲历者与见证者

2005年，洛朗·班第一次来到中国演出，从此开始频繁往返中法两国。为什么法国音乐剧在中国受到越来越多观众的喜爱？在他看来，法国文化对爱情、激情的表达浓烈、直接，相对内敛的中国观众可以通过观看剧目暂时摆脱日常，尽情感受和释放情绪，“对中国观众来说，观看表演更像是一种情感释放，一次心灵的呼吸。”

观众的热情让他深受感动，观众的细腻更让他印象深刻——中国观众能发现他表演中特别设计的细节，发色、唱法、甚至隐形眼镜颜色的改变，并乐于交流。“不只是看一场漂亮的演出，而是深入感受故事中的意义”，这种深入互动让他特别欣慰。

他也是中国音乐剧市场由萌芽走向壮大的见证者。“过去二十年，中国找到了自己在音乐剧领域的道路，培养了非常多优秀的艺术家和精彩的作品。”他由衷夸赞他在《长安十二时辰》中的合作演员与编舞，对其他作品中的音乐剧演员也如数家珍，“中国人有一种精神--只要目标没达成，就绝不放弃。我非常欣赏这种品质”。

相比之下，法国音乐剧市场的“黄金时期”已经过去。随着欧洲整体经济与文化政策的变迁，洛朗·班坦言，法国本土市场的资源与空间日益收缩。

在他眼中，如今的中国市场氛围积极、观众热情、创作能量充沛，更重要的是，年轻人有机会、有舞台。他观察，“中国观众对本土演员的要求有时更为苛刻”，但他认为，正是这种“压力”，推动了整体行业向国际标准看齐。

他尤其赞叹中国舞台技术的飞跃。巡演间隙在西安看到的演出令他印象深刻，“不仅使用了非常先进的高科技，而且同时保留了浓厚的诗意和哲学性”。这让他燃起更多合作的想象，“我相信，用这些极具未来感的技术，再加上中国诗意的叙事风格和法国的浪漫气质，一定能诞生出独特而动人的舞台作品。”

抵达：在疗愈观众的同时，也疗愈自己

4月底，他的首个个人画展《Moi（我）》在上海开幕。尽管一直从事音乐行业，他也没有放弃随时绘画的习惯。“很多艺术家其实都在试图治愈自己童年的创伤。”他轻描淡写地说。

粉丝们都知道，他的童年并不圆满，生命中也经历过不少突如其来的打击。正是舞台，给了他疗愈自己的方式，而在一次次演出中，他感受到：“有时我也在疗愈观众。”

刚刚结束的中国巡演，正是一场互相治愈的过程。巡演以“启航（L'Envol）”为主题，灵感来自粉丝送给他的昵称“老航班”，他希望通过这场音乐旅程，带领观众穿越他的人生轨迹，从舞台设计、曲目排列到嘉宾选择，他都精心选择，“这次巡演对我来说意义非凡”，尽管日程紧张，几乎每天都要换一个城市，重新布景、彩排、演出——但每次登台，现场观众“真实而纯粹的情感交流”都让他无比感动，“观众的热情和真诚反馈，是支持我坚持下去的最大动力。”

他感受到，重新演绎自己职业生涯中这些意义重大的作品，就像重新走了一遍自己的成长之路。“每场演出结束后，很多观众都会通过社交媒体给我留言，说他们从我的歌里找到了力量，找到了共鸣，有的人甚至说，他们因为听了演唱会，重新燃起了对生活的希望。这让我深深感到，自己所做的一切是有意义的”，他说，“我也希望通过这些故事，告诉观众：无论人生旅途有多么坎坷，只要不放弃，起飞的那一天总会到来。”